Ignacio Volante, Director de la Escuela de Arquitectura

Ignacio Volante es quizás el director de escuela más joven de la Universidad, desde que asumió el cargo en el 2007 su agenda está copada, pero siempre procura darse tiempo para una buena conversación con sus alumnos, profesores y funcionarios de la Facultad. En esta oportunidad nos regaló un poco de su tiempo y nos habló sin cortapisas de libros, cine y música.

1. ¿Cuál fue el primer libro que leyó de pequeño y que logro encantarlo? Cuéntenos por qué cree que fue ese libro y no otro.

Recuerdo haber leído como a los 9 años los cuentos de Edgar Allan Poe, El gato negro,  El corazón delator, cuentos fantásticos narrados con una maestría que hasta el día de hoy me acompañan, la narración es tan extraordinaria que me permitía entender la verdadera fascinación que entrega la lectura, que es en mi opinión, que uno mismo reconstruye la atmosfera de un relato en la mente y eso te abre un mundo enorme, te permite pensar en cómo se hacen las películas y en la importancia de la atmosfera en la arquitectura.

Leí a Poe por que cuando era niño temía mucho a la oscuridad, pero luego de leer estos libros entendí que para enfrentar la oscuridad hay que tener la luz, es decir, el conocimiento, “portar la luz” es controlar la oscuridad y Poe, como Machen, Tolstoi o Lovecraft lo sabían de sobra.

2. ¿Cómo siguió después de adulto su relación con la lectura

Mi relación con la lectura es permanente, amo las bibliotecas y amo los libros, no tengo televisión en mi habitación, si en cambio todos mis libros y siempre leo y re leo fragmentos. En verano leo cuatro o cinco libros de distintos autores, sobre otros mundos, el cosmos, el autoconocimiento, etc.

3. ¿Qué opina acerca de los libros electrónicos versus los libros impresos?

Me parece auspicioso que la tecnología este al servicio del libro, los nuevos mecanismos permiten leer sin brillos que afecten a la vista, creo que están bien pensados, no me cerraría a ellos nunca. Sin embargo me gusta el papel, creo que tienen una mística irremplazable, no dependen de energía, y son bonitos, tienen forma, eso para mí es importante.

4. Con respecto a los hábitos de lectura en los jóvenes existen dos posiciones: unos que creen que simplemente no les interesa leer, y otros, como el escritor Alberto Fuguet, que creen que leen pero distinto, es decir, no de manera análoga sino que digital ¿qué opina usted?

Concuerdo con Alberto, creo que los jóvenes leen sintetizando a través del iphone o Internet móvil, pero yo tengo otra formación y soy de otra época, lo digo porque el manejo de la información hoy en día es muy brutal y entonces la opinión pública es muy manejable en intereses que no  siempre son altruistas o bien intencionados. Para evitar eso es primordial tener conocimiento y una opinión bien formada, lo que implica tener buena comprensión de lectura y que eso esté conectado con ideales y valores sólidos. Creo que es clave analizar bien lo que se lee, como está redactado, leer entre líneas.

Creo que las formas análogas o digitales de lectura son igualmente validas.

5. En el 2007 El Mercurio/Aguilar publicó una recopilación de las crónicas de Álvaro Bisama para la revista CA Arquitectura bajo el título de Postales Urbanas, en la que logra sorprendernos a partir de lo cotidiano de la ciudad, en el fondo es una invitación a redescubrirla. Pensando en este libro y desde su visión como arquitecto ¿podría recomendarnos otro libro que logre este efecto?

Recomiendo Las ciudades invisibles de Italo Calvino, Hacia una arquitectura y Cuando las catedrales eran blancas ambos de Le Corbusier. También Delirious New York de Rem Koolhaas.

6. ¿Cuál es la frase con más fuerza que se ha escrito sobre la arquitectura?

“Debemos incitar a los estudiantes a considerar el pasado como un hecho irreversible y que el mundo actual espera de ellos creaciones autenticas para cuya realización deberán consagrar lo mejor de ellos mismos”.  Mies van der Rohe

7. ¿En arquitectura, cuál es el libro que no se ha escrito y que le gustaría leer?

“Los arquitectos y la Política: Crónica de una ausencia inaceptable de los arquitectos como ministros del Estado chileno”

8. ¿De no haber sido arquitecto, a qué le hubiera gustado dedicarse?

Astrofísico, para trabajar en el proyecto ALMA, ver el universo y entenderlo y vivir en San Pedro de Atacama.

Finalmente, en dos palabras

1. Libro que está leyendo actualmente: Eneagrama de la Sociedad de Claudio Naranjo
2. Su grupo o músico favorito: Imposible, son miles, 240 gb, recomiendo ahora, Pansonic, Receptor y Las últimas composiciones de Violeta Parra
3. Su comida preferida: La Española
4. Su película favorita: cualquiera de Stanley Kubrick o de David Lynch
5. Personaje ficticio favorito: Bobba Fett
6. Mejor momento de su vida profesional: ahora
7. Lugar preferido de Santiago: Mi departamento y mi barrio, Jardín del Este.
8. Arquitecto de culto: Ludwig Maria Mies van der Rohe
9. Revista favorita: Rolling Stone
10. Principal hobbie o pasatiempo: dormir

Alvaro Puntoni

En el marco del Concurso de Escuela 2009 de la Facultad de Arquitectura, se encuentra de visita el destacado arquitecto paulista Alvaro Puntoni, quien además dictó una conferencia el lunes 11 en la Sede Manuel Montt. Puntoni estudió en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de Sao Paulo (FAU-USP) y junto a Fernando de Mello Franco, Vinicius Andrade, Luciano Margotto y varios otros más, con los que conforman el Colectivo de Arquitectura Paulista Contemporánea.

Si quieres enterarte de  quiénes son, qué hacen, qué piensan, cómo proyectan o cúal es su visión de la arquitectura, te invitamos a consultar en biblioteca su libro “Colectivo: 26 proyectos de arquitectura paulista contemporánea”. En él, tal como lo dice el título, se presentan 36 proyectos de estos profesionales, organizados de forma retrospectiva (desde 1989 al 2006) y con opción de lectura bilingue (portugués/inglés).

Historias de la belleza y de la fealdad

Umberto Eco tiene la gran gracia de escribir amablemente, cualidad que lo vuelve accesible para todo tipo de público; estudiantes de pregrado, de enseñanza media, académicos o, simplemente, personas que gustan de leer. En términos personales, he leído un par de sus libros (El nombre de la rosa, Como se hace una tesis y En que creen los que no creen), pero sólo ahora con la publicación de estos dos textos logro dimensionar su talento, que le permite pasearse por temas tan variados como la traducción, la semiótica o el arte, incluso en el género de la novela con la misma sobriedad y certeza.

Ambos libros no se editaron juntos, pero fueron pensados como complementarios, ya que se establece un diálogo entre ellos, mostrándonos que no sólo la belleza ha sido fuente de inspiración artística, sino que también la fealdad en todas sus aristas posibles (lo cruel, grotesco y ominoso).

En cuanto a la edición son perfectos: excelente fotografía, cuidado empaste, excelente tamaño, una completa bibliografía y muy buenos índices de obras y artistas. Los capítulos están organizados por períodos históricos en el arte .

Definitivamente son dos libros que vale la pena leer.

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Otros libros del autor en bibliotecas de la Universidad:

• La estrategia de la ilusión (1998) Sede Huechuraba
• La estructura ausente: introducción a la semiótica (1999) Sede Huechuraba
• Historia de la fealdad (2008) Sede Portugal
• Historia de la belleza (2007) Sedes Portugal, Santo Domingo y Huechuraba
• Como se hace una tesis (ediciones 1990 y 2003) Sedes M. Montt, Santo Domingo y Portugal
• Obra abierta (1984) Sede Vespucio
• La definición del arte (ediciones 1985 y 1990) Sedes Vespucio y Portugal
• Apocalípticos e integrados ante la cultura de masas (ediciones 1968 y 2004) Sedes Santo Domingo y Huechuraba
• En nombre de la rosa (2004) Sedes Temuco y M. Montt
• En que creen los que no creen (2002) Sede Portugal
• De los espejos y otros ensayos (2000) Sede Santo Domingo
• Los límites de la interpretación (2000) Sedes Santo Domingo y Huechuraba
• Interpretación y sobreinterpretación (1997) Sede Huechuraba
• El péndulo de Foulcault (2000) Sede M. Montt
• Lector in fábula: la cooperación interpretativa en el texto narrativo (ediciones 1987 y 2000) Sedes Vespucio, M. Montt y Santo Domingo
• Tratado de semiótica general (ediciones 1988, 1995 y 2000) Sedes Temuco y Portugal
• Kant y el ornitorrinco (1999) Sede Santo Domingo